Cela m’a rappelé le documentaire Territory d’Eleanor Mortimer que nous avions sélectionné pour l’édition de 2015, qui montre la dispute d’un territoire entre les macaques et les hommes.
un article qui parle de la genèse de ce film:
https://audnews.com/eleanor-mortimer-territory/
Vous pouvez voir/revoir Territory sur Vimeo : https://vimeo.com/197304241
NLG
Découvrez la sélection officielle de la saison 2020 : Quarante-neuf courts métrages répartis en trois catégories (animation, documentaires et fiction) pour neuf heures de cinéma britannique.
http://www.thisisengland-festival.com/?p=selection2020
Bloquez votre agenda du 14 au 22 novembre 2020 !
Christophe Thierry
Venez rejoindre les fans du festival ce soir à 20H à Kinepolis pour le programme 3.
NLG
Soirée de lancement réussie, l’équipe du festival vous accueille toute la semaine à Kinepolis.
Toutes les séances débutent à 20H. Tarif 5, 50 euros, 4 euros pour les étudiants un pass 3 séances à 12 euros. Et votre ticket de parking remboursé! Isn’t it amazing?
Ce dimanche après-midi, un autre long métrage dans une très belle copie restaurée: Retour à Howard’s end à 17h à Kinepolis.
NLG
Guy Myhill lives in Norwich. His feature film, The Goob, won numerous awards including the Golden Hitchcock at Dinard Film Festival. He is currently working on a 8 hour TV series, Bracondale, with Universal/NBC, and is co writer/director on Pop, a feature film with AM Pictures to be shot in Mauritius next spring. He is developing another feature length project Hard Hat Man, with the BFI.
GUY MYHILL est un réalisateur résidant à Norwich. Son long
métrage The Goob a remporté de nombreux prix, dont l’Hitchcock
d’Or au Festival de Dinard. Il travaille actuellement sur Bracondale,
une série en 8 épisodes en collaboration avec Universal/NBC.
Il a co-écrit Pop, un long métrage qu’il mettra en scène pour AM
Pictures et dont le tournage est prévu pour le printemps à l’Île Maurice.
Il développe également un autre film, Hard Hat Man, avec le soutien du British Film Institute.
NLG
Anthony Baxter is one of the UK’s most accomplished and fearless documentary filmmakers. His iconic film You’ve Been Trumped (2011) won 12 awards and, has been translated into a dozen languages. Baxter’s A Dangerous Game (2014) is a searing indictment of the profound ecological and social impact of luxury golf resorts around the world. You’ve Been Trumped Too (2016) was released on the eve of the US Presidential vote, and was also critically acclaimed as a powerful and prescient warning of the nature of a Trump Presidency. “There could hardly be a more urgent or relevant film than this” wrote Peter Bradshaw in The Guardian. Baxter’s films have combined a distinctive voice, a creative flair, and an investigative persistence that “cannot be shaken off,” according to the New York Times. He has acted as a judge at Sheffield Doc/Fest, and given a variety of masterclasses in filmmaking in the United Kingdom, and also in Afghanistan. FLINT (2020), which recently had its preview screening at the Hamptons International Film Festival, has been in the making for five years and will be released next year.
https://www.theguardian.com/commentisfree/2018/apr/04/flint-residents-punished-poisoned-water
Baxter is also directing Eye of the Storm, a documentary about leading Scottish landscape painter James Morrison for the BBC.
Anthony Baxter est un des plus talentueux et intrépides documentaristes du Royaume Uni. Son film emblématique You’ve been trumped (2011) a glané 12 récompenses et, a été traduit en une douzaine de langues. A Dangerous Game (2014) est une virulente dénonciation du profond impact écologique et social des luxueux terrains de golf dans le monde entier. You’ve Been Trumped Too (2016) est sorti à la veille des élections présidentielles aux Etats-Unis, et a été bien reçu par la critique comme étant une puissante mise en garde annonciatrice sur la nature de la présidence Trump. « Il ne peut pratiquement pas y avoir de film plus pressant ou pertinent que celui-ci» a écrit Peter Bradshaw dans Le Guardian. Les films de Baxter ont combiné une voix particulière, un sens artistique, et une persévérance d’investigation dont « on ne peut pas se débarrasser », selon le New York Times. Il a été membre du jury au festival du documentaire de Sheffield, a donné de différentes master classes de cinéma au Royaume Uni, ainsi qu’en Afghanistan. FLINT (2020), qui a été récemment présenté en avant-première au festival international de films de Hampton, est en préparation depuis cinq ans et sortira l’an prochain. Baxter réalise aussi actuellement pour la BBC Eye of the Storm, un documentaire sur le principal peintre paysagiste Ecossais James Morrison.
Traduction Norbert Féron
Joanna Coates is an award-winning director and screenwriter. Her debut feature drama, Hide and Seek, won the Michael Powell Award for Best British Feature at the 2014 Edinburgh International Film Festival, and she has been BAFTA-nominated for her non-fiction directing. Hide and Seek’s international release followed the success of her short films Where Are They Now? and Little Ones. She is currently in development on several projects, with BFI/Creative England, producer Camille Gatin (The Girl With All The Gifts) and executive producer Peter Rommel (Cloud 9, Wetlands) and is in pre-production for an upcoming feature Venice. She teaches film at Norwich University of the Arts.
Joanna Coates est une réalisatrice et une scénariste primée. Son premier long métrage dramatique, Hide and Seek, a remporté le prix Michael Powell au Festival International du Film d’Edimbourg en 2014, et elle a été nominée au BAFTA (British Academy of Film and Television Arts) pour sa réalisation de documentaires. La sortie internationale de Hide and Seek, a eu le même succès que ses courts-métrages Where Are They Now? et Little Ones. Actuellement elle a plusieurs projets en cours, avec BFI/Creative England, la productrice Camille Gatin (The Girl With All The Gifts) et le producteur exécutif Peter Rommel (Cloud 9, Wetlands) et est en pré-production pour un prochain long métrage Venice. Elle enseigne le cinéma à l’Université des Arts de Norwich.
Traduction Norbert Féron
Jouant cette année encore avec les couleurs du drapeau britannique, graphique et épurée, elle va réveiller la grisaille traditionnelle du mois de novembre. Les cinéphiles auront bien sûr remarqué les lettres qui se projettent et le 8 qui rappelle les anciennes bobines Super 8!
Vous retrouverez ce visuel sur les flyers, les programmes, et nouveauté pour cette année, des stickers et des tote bags!
Merci à Maxime Prieux pour cette affiche éclatante.
NLG
Le partenariat avec Europe and CO continue pour le plus grand plaisir du festival et en avant-goût de la programmation de novembre le groupe Supernova est venu lancer la soirée avec un mini concert tribute to Oasis.
Le double dispositif du partenariat est reconduit cette année: 1 place de concert achetée avant le 17 novembre = 1 place offerte pour une séance This is England.
Le soir du concert, présentation du ticket ciné This is England = tarif à 5€.
Photos Laurent Thomas
NLG
Le matin, au cinéma Kinepolis, après un café convivial et une présentation du festival et de l’association Rouen Norwich club qui l’a créé, les professeurs se sont séparés en deux groupes afin de visionner les sélections collège et lycée de cette nouvelle édition.
A l’issue de la projection, des pistes d’exploitation pédagogique ont été montrées, qui sont en ligne sur le site du festival (onglet édition 2019/scolaires). http://www.thisisengland-festival.com/?p=scolaires2019
L’après-midi était dédiée aux visites guidées des expositions partenaires:
Remake au FRAC
So British et Arts et Cinéma, les liaisons heureuses au musée des Beaux Arts.
L’équipe du festival vous donne rendez-vous le samedi 16 novembre à Kinepolis pour la soirée d’ouverture.
photos Laurent Thomas
NLG